昨（20）日晚，省川剧院院长陈智林的梦想得以实现：领奖台上，手捧奖牌，耳边是观众热烈的掌声，台下同行纷纷投来祝贺的目光。

    然而，这次获奖，四川等了9年。9年间，四川文艺更多在思考如何拉近艺术与市场、艺术与百姓的距离。

    9年前，悄悄“转型”

    1999年，浙江扬州，角逐“文华大奖”的硝烟甚浓，近30台剧目在舞台上“拼杀”。中国舞台艺术最高奖———“文华大奖”的光环最终照耀川剧《变脸》。这不是四川获得的第一个“文华大奖”，但却是四川文艺的新转折。

    “一个奖是一种激励，9年间，四川推进文化体制改革，为艺术院团生产机制‘松绑’。体制障碍破除了，艺术生产也就活跃了。”陈智林说。然而，兴奋之后却是沉寂。连续几年，四川眼看着别人捧走大奖，“感觉十拿九稳的《巴山秀才》怎么也‘败走麦城’？”这样的疑问拷问着四川文艺。

    失落带来的是思考，四川文艺开始看重市场“标准”。几年间，文艺风向也在改变，“评奖是目的，仓库是归宿”的创作格局已经根本转变，艺术创作更多贴近市场、贴近百姓。这样的变革直接触动“文华大奖”的评选机制，3年前组委会首次为参评剧目设置了一道市场

    的门槛———必须在艺术节前演满50场。在“文华大奖”的评选现场，大家还看到了观众评委，他们作为一把标尺，要丈量出百姓心中的“最爱”。

    评判机制的变化，触动四川文艺的创新思路。无论是《易胆大》还是《欲海狂潮》，无论是歌舞乐《大唐华章》还是话剧《警察》，如何走市场被当作剧目创作的一大要素。《易胆大》一诞生，就把演出搬到了北京，3年来，川剧年年进京，成功培养起了消费市场；接着，《易胆大》走南闯北，50场的演出“门槛”轻而易举地迈过。

    同样，话剧《警察》对外找“托”，把剧委托给专业演出公司经营；《大唐华章》走向陕西，300多场的商演纪录成为骄傲的数字……

    9年后，向新的高度进发

    在拓展市场的同时，我省文艺创作也逐步“转向”：打造精品，赢得观众。11月9日，川剧《易胆大》结束了在湖北的展演，很多演员心里还想着去一趟武当山。然而，一张车票却把大家送上了回成都的旅程。“因为《易胆大》马上还有几场商演，没时间停留了！”剧院负责人说，川剧早已与市场接轨，一年里大家的行程总排得很满，而多演出是与百姓拉近距离的最好途径。

    陈智林告诉记者，“文华大奖”把川剧推向了更高的艺术层面，也给川剧的创新、超越带来了挑战。“市场是绕不开的路，观众是避不开的人。因此，文艺创作更多的需要思考如何贴近百姓。”陈智林认为，就川剧来说，让家乡人爱看是未来的“考题”。他说，在市场中炼精品，在观众中炼功力，如何让得奖的作品走近观众是川剧《易胆大》正在思考的。从目前川剧在四川的境遇来看，普及与推广很重要，无论是进校园还是进社区，以及川剧的创作都该建立多渠道、多路径，既要有政府引导，同时又要自己“谋生”。 (记者张珏娟)