第一就是对漆器不了解。第二就是大漆这种天然材料，人一般都过敏，而我又是一个特别容易过敏的人。这两道关当时是我入行的最大的拦路虎。

截至目前，耗时最长的作品是一对大花瓶，这对大花瓶净高是2米4，最大直径是90厘米，要两个大个子的男子汉才能够合抱下来。这对花瓶最开始设计出来是在上世纪80年代末90年代初，大概用了两年的时间来制胎，中间工厂停产5年，2001年重新开始制作，制作完应该是在2011年左右。

成都漆器有几个大的特点。第一是历史很长，第二它的材料是天然的，第三就是它的工艺了。成都漆器最有名的技法是“三雕一刻”，就是以雕刻类见长，雕花填彩、雕银丝光、雕漆隐花和拉刀针刻。

在打磨方面，或者说在一些不关键的、不需要手工那么多的地方，可以想办法用机器取代一部分，但是绝不可能全部取代。因为机器的东西它是冷漠的、没有生命的、统一的，而手工的东西几乎是每一件都不一样。比如说我们看到漆器上的光，手推出的光和机器推出的光就很不一样，手推出的光温润得多、深厚得多、细腻得多。所以我觉得高端的漆器应该是手工的，中端的、低端的漆器，可以用机械化的生产去取代部分工序。

第一就是它的技术特别难。日本的轮岛漆艺研修所，是非常系统的一个研修所，我们之前去考察过。它里边的漆工大概要学4年，做装饰这一块应该也是4、5年，然后做胎的也是4、5年，说明它的技术很难。我们在入行的时候是要学3年，第4年才算是有技术级别了，前3年都是学徒制的。
第二它的材料很多很复杂。成都漆器涉及到很多种材料，金银、宝石，螺钿、蛋壳，甚至一些人们不用的谷物等等，你要去认识、了解这些材料，包括大漆。
第三就是它的工艺流程时间长。我们刚才说的最起码是一个多月、45天你都在做这个东西，每天做每天做才能出来，所以它真的也是一项很考验人耐心的手艺。

从我的角度来说，我希望做很多好作品，让大家喜欢上这些作品，看到这些作品能感动，看到这些作品有梦想——“我什么时候能超过师傅？能超过老师？能做出比他更好的作品？”
从另外一个角度来说，还应该适当借助一些当代的手段来提高生产效率，但是绝对不能说完全替代手工。我们的从业人员要有这种想法，手艺手艺就是要用手去慢慢地体验、去积累。

这个我还是比较自豪的，成都漆艺虽然中间有一段时间有点断代了，但是现在我们的队伍里有80后、90后，也不断有非常棒的年轻人加入进来，我觉得还是蛮欣慰的。年轻人的加入也带来了他们对时尚的一些要求，然后把他们的理解、他们的审美贯穿到作品里，我觉得也是蛮好的、蛮有希望的。
长江后浪推前浪，我希望后浪们能超越前浪，做出比我们更好的作品，带出更多的队伍来。